Escuela de teatro

Carro de Baco funda, dirige y diseña la primera escuela de teatro de Santa Coloma de Gramenet (Barcelona)

Nos basamos en un método propio avalado por la inclusión de algunos de sus alumnos en el mundo profesional y por la creatividad y producción escénica de muchos de ellos una vez recibida nuestra formación.

Nuestros estudios son útiles para aquel que quiera aprender el arte de la interpretación sin pretensión profesional o para el que quiera iniciarse en el oficio. También hay hueco para los profesionales que deseen reciclarse o adentrarse en alguna técnica específica.

Nuestros alumnos muestran sus trabajos cada curso, porque mantenemos una línea basada en la práctica constante de los conocimientos adquiridos.

Contamos con profesores cualificados que se encuentran en activo como actores, autores o directores en la profesión.

escola de teatre

Contacta con nosotros: 

carrodebaco@auladeteatro.com

whatssap: 616149203

Escuela de teatro

Carro de Baco funda, dirige y diseña la primera escuela de teatro de Santa Coloma de Gramenet (Barcelona)

Nos basamos en un método propio avalado por la inclusión de algunos de sus alumnos en el mundo profesional y por la creatividad y producción escénica de muchos de ellos una vez recibida nuestra formación.

Nuestros estudios son útiles para aquel que quiera aprender el arte de la interpretación sin pretensión profesional o para el que quiera iniciarse en el oficio. También hay hueco para los profesionales que deseen reciclarse o adentrarse en alguna técnica específica.

Nuestros alumnos muestran sus trabajos cada curso, porque mantenemos una línea basada en la práctica constante de los conocimientos adquiridos.

Contamos con profesores cualificados que se encuentran en activo como actores, autores o directores en la profesión.

escola de teatre

Contacta con nosotros: 

carrodebaco@auladeteatro.com

whatssap: 616149203

Cursos de teatro

CURSO 2020-2021

La escuela de teatro Carro de Baco toma como especialidad la formación del Arte de la Interpretación. Se ofrece formación de teatro para niños, jóvenes y adultos.

Puedes añadir asignaturas complementarias a tu formación  y crear tu propio plan de estudios de teatro. La asignaturas propuestas son: Clown, Cuerpo, Máscara, Canto, Dramaturgia y dirección.

Catálogo  de propuestas 2020-21

Interpretación para niños y jóvenes

Para aprender interpretación teatral desde los 5 hasta los 18 años.

T18/ 17-18 años

T16/ 15-16 años

T15/ 14-15 años

T14/ 13-14 años.

T13/ 12-13 años.

T11/ 10-11 años.

T10/ 9-10 años.

T9/ 8-9 años.

T7/ 5-7 años.

Las clases son de 1:30 h  a la semana.

El curso cuesta 340 € anuales (40 € de matrícula y 30 € mensuales de septiembre a junio)

Consulta horarios por whatsapp: 616149203

Primero de interpretación (Adultos)

Para iniciarse en el mundo de la interpretación de teatro con una variada selección de técnicas.

Horario:

MARTES de 19:30 a 21:30 h de octubre a junio

SÁBADOS de 11 A 13 h de octubre a junio.

Combina el curso a tu medida:

a) Interpretación  (2h /semana) … 475 € anuales (matrícula incluida)

b) Interpretación + Asignatura opcional (4h /semana)… 630 € anuales (Matrícula incluida)

c) Interpretación + Asignatura opcional 1 + Asignatura opcional 2 (6 h/ Semana)… 1058 € (Matrícula incluida)

Asignaturas Opcionales 

Asignaturas opcionales: Canto, Clown, Dramaturgia y dirección, Máscara, Commedia dell’arte, Cuerpo, Danza.

CLOWN  

El propio payaso es estar ahí presentes, todo el tiempo y más que nunca. Es, de algún modo, volver a sorprendernos de poder mirar (y habitar) las cosas de un modo más maravilloso y tremendo (como lo hacen los niños). Nos recuerda una manera distinta de ser que está dentro nuestro. Nos hace pasar por el fracaso, la vulnerabilidad, el deleite, la fragilidad, la contradicción, el ridículo, el placer… Y nos muestra a un montón de otras personas que están en la misma situación, y nos invita compartirlo. El payaso nos ofrece actuar (escénica y espontáneamente) de manera entregada, y nos lleva a encontrarnos con facetas desconocidas de cada uno de nosotros. Nuestro payaso está ya dentro de cada uno. La técnica nos ayuda a dejarlo salir.

Profesor: Pablo Vega

Horario: Miércoles de 19h a 21h de Octubre a Junio

Precio: 475 € todo el año matrícula incluida

CUERPO 

EL ACTOR COMO CREADOR DE SU PROPIO RELATO ESCÉNICO

El cuerpo como escenario mismo del acontecer teatral.

Curso donde se hará especial hincapié en el trabajo sobre el conocimiento propio de cada cuerpo, de sus dinámicas particulares y por lo tanto de sus diversas posibilidades ficcionales, puestas siempre a favor de la creación y del desarrollo del trabajo en cuestión.  Por medio de diferentes ejercicios/propuestas (corporales, temáticas, imaginativas, de objetos, sonoras) se trabajará sobre el gesto, la energía, la emocionalidad, el movimiento, la voz y demás componentes de la expresión, con el objetivo de indagar en ellos y descubrir la multiplicidad de efectos que generan, según la singularidad actoral de cada cuerpo. Así como también la repercusión (de ida y vuelta) que tienen en otros cuerpos actorales. Se utilizarán, también, elementos de vestuario/escenografía/luces pero no como complementos de la escena si no, más bien, como disparadores de la producción actoral.

Profesor: Francisco Baglietto

Horario: Jueves de 20:30 a 22:30 h de Octubre a Junio

Precio: 475 €

CANTO  

Trabajamos la creatividad de la voz, la respiración, la proyección y elaboramos un repertorio de canciones de uno en uno, en dúos, tríos y coros.

Profesora: Michelle Marie Francis Cook

Horario: Jueves de 19:15h a 21:15h de Octubre a Junio

Precio: 475 € todo el año matrícula incluida

DRAMATURGIA

Curso para estimular la escritura dramática en el alumno y para desarrollar todo el recorrido desde que surge la idea hasta que se pone en el escenario. Exposición de las herramientas de dramatización de un texto y exploración de la creatividad y el sentido común en su posterior puesta en escena. El alumno escribirá un texto, interpretará el texto de un compañero y dirigirá el de otro; asimismo, como práctica de dramaturgia, participará en el jurado del concurso de textos teatrales de Santa Coloma.

Profesor: Germán Madrid

Horario: Miércoles o jueves (A concretar) de 19:30 h a 21:30 h de Octubre a Junio

Precio: 475 € todo el año matrícula incluida

Talleres de Creación 

Para alumnos que han cursado el ciclo de tres cursos de la escuela y para personas con formación avanzada.

TALLER DE DRAMA

Montaje de una obra teatral con el realismo de fondo con autores como Chéjov, Miller, O’Neil, Williams, Odets entre otros. Taller de reciclaje con nociones avanzadas por parte del alumno. que se incluirá en la temporada del último trimestre de 2020 del Espai Escènic Carro de Baco .

Propuestas de montaje: MUERTE DE UN VIAJANTE, EDMOND, LA GAVIOTA.

Nota: 2h semanales / 540 € anuales (matrícula incluida)

TALLER DE COMEDIA

Montaje  de una obra teatral para alumnos con nivel avanzado con la comedia como trasfondo. Taller de reciclaje con nociones avanzadas por parte del alumno.

Propuestas de Montaje:  Se incluirá en la temporada del último trimestre de 2020 del Espai Escènic Carro de Baco .  EL INSPECTOR, ASAMBLEA DE MUJERES.

Nota: 2h semanales / 540 € anuales (matrícula incluida)

TALLER DE TRAGEDIA

Montaje  de una obra teatral para alumnos con nivel avanzado con la TRAGEDIA como trasfondo. Taller de reciclaje con nociones avanzadas por parte del alumno.

Propuestas de Montaje:  Se incluirá en la temporada del último trimestre de 2020 del Espai Escènic Carro de Baco .  EDIPO REY,  MEDEA.

Nota: 2h semanales / 540 € anuales (matrícula incluida)

Plan de estudios

La escuela de Carro de Baco se caracteriza por tener los siguientes valores añadidos:

– Internacional por la necesidad de mezclarse con diferentes culturas, lenguas y formas de vivir.

– Con un profesorado que conjuga sus clases con la creación en sus propias compañías.

– Con la necesidad de pisar escena constantemente con el fin de que el alumno practique la “prueba – error”

– Con un método único que junta lo mejor de cada casa (Meissner, Grotowsky, Stanislavsky, Strasberg, Brook…) y suma nuestra propia experiencia.

– Con un respeto profundo a los grandes autores (Shakespeare, Chéjov, Brecht, Molière…) que serán nuestra guía para transmitir la pasión del teatro.

En nuestra escuela tenemos cuatro tipos de estudios:

1) Estudios de teatro para adultos

2) Teatro infantil y juvenil de 5 a 18 años

3) Cursos de reciclaje teatral y monográficos

4) Cursos de teatro para personas con discapacidad (Superarte)

ESTUDIOS PARA ADULTOS

Cursos enfocados al descubrimiento y desarrollo de los potenciales del alumno para la interpretación con propuestas de reciclaje y perfeccionamiento para los que quieran incorporarse a la profesión.

. Se compone de tres ciclos anuales.

. Cada ciclo tiene una asignatura básica de interpretación y taller de creación (2 horas semanales) lo que se considera estudios mínimos.

. En el primer ciclo se trabaja comedia, en el segundo drama y en el tercero tragedia.

. A esos estudios mínimos puedes añadir asignaturas complementarias optativas, de dos horas semanales, configurando tus estudios a medida.

27 vagones de algodón 1

. Quién lo solicite podrá tener un diploma acreditativo que especifique las técnicas cursadas y los profesores que las impartieron.

Inicio de curso: octubre

Fin de curso: junio

Primer Curso Segundo Curso Tercer Curso
Interpretación 1 Interpretación 2 Interpretación 3
Taller Comedia Taller Drama Taller Tragedia
Asignaturas anual optativas Asignaturas optativas Asignaturas optativas

 

ASIGNATURAS OPTATIVAS Y CURSOS DE RECICLAJE:

Cursos que funcionan como optativas a añadir a los estudios mínimos de teatro o como técnicas de reciclaje del actor. Con exposición final ante público.

Toc toc

CLOWN  Se trabaja la honestidad, la sinceridad y la inocencia del clown, tomando riesgos y aceptando el fracaso. Se busca una complicidad y bienestar con el público directo o con los mismos compañeros perdiendo el miedo a compartir las miradas con ambos.

CANTO  Trabajamos la creatividad de la voz, la respiración, la proyección y elaboramos un repertorio de canciones de uno en uno, en dúos, tríos y coros.

TALLER DE REALISMO Montaje de una obra teatral con el realismo de fondo con autores como Chéjov, Miller, O’Neil, Oddets entre otros. Taller de reciclaje con nociones avanzadas por parte del alumno

DANZA  Objetivos: Reflexión y toma de conciencia corporal. Acercamiento a algunas técnicas de la danza: contemporánea, improvisación, contact. Buscar recursos para dotar de sentido narrativo un movimiento abstracto. Interpretación de un texto con movimiento, expresividad corporal. Desarrollar la creatividad dancística con diferentes ejercicios. Despertar el sentido de creación coreográfica.

OBJETOS Interpretación a través de los objetos. Desarrollo de la imaginación y potenciación de los recursos actorales, explorando los objetos y dotándoles de movimiento, voz y vida. Sombreros, zapatos y muchos más elementos dejan de ser meros elementos de utillería para tomar vida en la escena.

CUERPO Y MÁSCARA  Desarrollo y potenciación de la creatividad del cuerpo y su movimiento

IMPROVISACIÓN   Un recorrido que empieza por el desarrollo de la espontaneidad y el juego dramático del alumno y su relación con el grupo que deriva en un trabajo de máscara: desde la neutra hasta la commedia dell arte.

TEATRO RADIOFÓNICO Trabajo con los matices de la voz: agudos, graves, acentos, intensidad. La voz como un todo transmitiendo las emociones del personaje. La voz sin el apoyo del elemento visual.

CABARET  Coreografías, travestismo, la ruptura de la cuarta pared. Una técnica para divertirse y desinhibirse.

SHAKESPEARE  Preparación actoral para abordar el rico y variado mundo del fabuloso autor británico.

ACTOR ANTE LA CÁMARA  Entrenamiento para CINE y TV. Partiendo de escenas emblemáticas del cine hacemos que el alumno reconozca los recursos para realizar una interpretación equilibrada y efectiva en la gran pantalla.

CORO TRÁGICO  El Coro trágico toma como base un trabajo de máscara neutra y escritura dramática del espacio. Se investigan las posibilidades físicas expresivas individuales y grupales y se estudia de qué manera explotarlas para conseguir comunicar nuestra intención, o la intención que esconde un texto teatral, al espectador

TEATRO EN INGLÉS  La propuesta para este taller es mejorar la capacidad de comunicación entre los alumnos que estudian inglés de una manera divertida y dinámica.

Inicio de curso: 1 de octubre

Fin de curso:  20 de junio

el zoo de cristal

TEATRO INFANTIL Y JUVENIL

Cursos para niños y jóvenes, desde los seis hasta los dieciséis años, divididos en varios grupos de edad.

Inicio de curso: septiembre

Fin de curso:  junio

 

Casal d’estiu 2020 Santa Coloma de Gramenet

PROTOCOLO COVID 19

Improvisaciones, escenas, gesto, clown, juegos dramáticos, expresión corporal.

VER VIDEO

DESCARGA DOSSIER INFORMATIVO

1 semana… 60 €

2 semanas… 120 €

3 semanas… 180 €

4 semanas… 240 €

Descuento del 10% para hermanos matriculados.